C'est à Pittsburg, dans les années 30, que nait Andy Warhol de parents tchèques. Entre 1945 et 1949, il fait partie des élèves du Carnage Institute of Technology de Pittsburg, où il acquiert ses connaissances en dessin technique, en histoire de l'art, en sociologie et en psychologie.    
Après avoir travaillé comme publicitaire pour les magasines "Vogue" ou encore "Harper's", Warhol décide d'exposer des dessins illustrant plusieurs petites histoires: c'est en 1952, à New-York. 
Ce n'est que vers 1960, que Warhol exécute des peintures, dont il tire les sujets de bandes dessinées comme Dick Tracy ou Superman. C'est à partir de cette période qu'il utilise des sujets déjà fameux auprès du grand public. Son travail est dès lors engagé essentiellement sur le plan des couleurs. Dans Marylin 1962, par exemple, il modifie l'image d'un photographe en y ajoutant des couleurs et en la multipliant.  Cette oeuvre ne laisse ressotir aucun sentiment. On ne peut que reconnaître  son visage; l'artiste ne tente pas de dissimuler une vérité quelconque derrière l'image. Celle-ci devient froide, monotone à cause de la répétition. En l'occurence, c'est cette répétition qui confère à Warhol sa célébrité: " Sans répétition, un Warhol n'est plus un Warhol ", disait Léo Castelli, l'un des plus grand exposant de New York.  
Ainsi, Warhol passa de la simple reproduction de boîtes de soupes à la multiplication d'objets en série, où les images se répètent à l'infini, comme pour les priver de toute signification. C'est de cette manière que Warhol abandonna le procédé manuel en faveur du procédé mécanique: la reproduction sérigraphique. Il a appliqué ce procédé à la majorité de ses oeuvres; c'est d'ailleurs de cette manière que l'on reconnait un Warhol, surtout dans le séries de personalités connues, comme Marylin, Liz Taylor, Jacky Kennedy ou encore Mao.